Game PC - Console

10 Game Biến Âm Nhạc Thành Cơ Chế Gameplay Độc Đáo

Âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong video game suốt nhiều thập kỷ, vừa là chất liệu tô điểm tuyệt đẹp cho những khoảnh khắc kịch tính, vừa là xương sống của vòng lặp gameplay chính trong các game nhịp điệu. Tuy nhiên, đó không phải là hai kịch bản duy nhất mà âm nhạc có thể đảm nhiệm trong một trò chơi. Giống như chính video game, âm nhạc tồn tại dưới nhiều hình thức và có vô số ứng dụng. Trong một số game, âm nhạc ngẫu nhiên có thể tự nó là một yếu tố, bổ sung cho vòng lặp gameplay chính hiện có hoặc đóng vai trò như một phương tiện kiểm soát thế giới. Ở những game khác, hành động có thể tuân theo nhịp điệu của bản nhạc nền, nhưng đó là sự bổ sung cho các yếu tố gameplay từ các thể loại khác. Về cơ bản, chúng ta đang nói về những trò chơi mà âm nhạc là một cơ chế, chứ không phải là cơ chế chính. Nó không chỉ đơn thuần là việc nhấn các nốt nhạc trên thanh chạy, mà là sự kết hợp giữa âm nhạc và gameplay theo những cách mới lạ. Đây là những tựa game mà chúng tôi nghĩ đến khi nói về việc sử dụng âm nhạc một cách sáng tạo.

10. Left 4 Dead 2

AI Director Có Bản Nhạc Dành Riêng Cho Bạn

Nhân vật Rochelle đối mặt với Charger trong Left 4 Dead 2 với âm thanh cảnh báo đặc trưngNhân vật Rochelle đối mặt với Charger trong Left 4 Dead 2 với âm thanh cảnh báo đặc trưng

Cách tốt nhất để bạn và đồng đội sống sót trong Left 4 Dead 2 là rèn luyện các giác quan chủ đạo của mình. Bạn không chỉ cần cảnh giác với các loại Infected đặc biệt và các mối nguy hiểm gần đó như còi báo động xe hơi đang hoạt động, mà còn cần phải lắng nghe. Các loại Infected khác nhau có những tiếng kêu đặc trưng báo hiệu sự hiện diện của chúng. Tuy nhiên, ngoài những tiếng kêu đó, còn một thứ khác bạn nên lắng nghe: âm nhạc. Nhiều sự kiện lớn trong trò chơi này, được tạo ra bởi AI Director, thường đi kèm với các đoạn nhạc hiệu riêng. Ví dụ, nếu một Smoker vừa xuất hiện, một giai điệu piano rùng rợn sẽ vang lên, trong khi một Hunter ở gần đó sẽ kích hoạt một đoạn nhạc violin chói tai. Ngay cả khi bạn không đủ gần để nhìn thấy sự kiện đang diễn ra, khi một chủ đề âm nhạc bắt đầu vang lên, bạn biết đã đến lúc phải hành động. Nếu bạn đột nhiên nghe thấy tiếng trống dồn dập, một đồng đội có thể đang bị tấn công bởi một đám đông. Hoặc, nếu bạn nghe thấy một bản nhạc giao hưởng kịch tính bắt đầu, một Tank sắp sửa đổ bộ lên đầu bạn.

9. Rayman Legends

Phiêu Lưu Theo Điệu Nhạc Kinh Điển

Màn chơi Grannies World Tour kết thúc đầy màu sắc trong Rayman LegendsMàn chơi Grannies World Tour kết thúc đầy màu sắc trong Rayman Legends

Phần lớn Rayman Legends là một game platform cuộn cảnh truyền thống, không có yếu tố âm nhạc đặc biệt nào đáng kể. Tuy nhiên, mỗi thế giới lại có một màn chơi đặc biệt, nơi bạn bị truy đuổi bởi một bức tường chết chóc và cần phải nhanh chóng lao về phía trước, đánh bại kẻ thù và bật nhảy trên các bệ đỡ. Trong những màn chơi này, game mang một màu sắc âm nhạc, với mọi kẻ thù, vật phẩm và chướng ngại vật được đặt một cách chiến lược để đồng bộ với bản nhạc nền. Về lý thuyết, bạn có thể vượt qua một số màn chơi này mà không cần chú ý đến âm nhạc, nhưng điều đó sẽ khá khó khăn và kém vui hơn là cố gắng theo nhịp điệu. Điều làm cho những màn chơi này đặc biệt thú vị là một số trong đó được lồng ghép các phiên bản remix của các bài hát ngoài đời thực, bao gồm “Black Betty” của Ram Jam, “Eye of the Tiger” của Survivor và “Woo Hoo” của The 5.6.7.8’s. Những bản nhạc khác là sáng tác gốc dành riêng cho game, nhưng chúng vẫn nghe rất tuyệt vời.

8. Rez

Âm Nhạc Điện Tử, Thế Giới Điện Tử

Bắn hạ kẻ thù trong thế giới ảo của Rez InfiniteBắn hạ kẻ thù trong thế giới ảo của Rez Infinite

Nếu bạn chỉ nhìn lướt qua một ảnh chụp màn hình gameplay của Rez, có lẽ bạn sẽ khó đoán được đây là thể loại game gì, chứ đừng nói đến các yếu tố âm nhạc của nó. Rốt cuộc, đây là một trò chơi rất trừu tượng, loại game chỉ thực sự có ý nghĩa khi bạn tự mình trải nghiệm. Trên thực tế, Rez là một game bắn súng trên đường ray (rail shooter) kiểu arcade, trong đó bạn bay qua một không gian ảo và bắn hạ kẻ thù. Tất cả kẻ thù xuất hiện đều được hẹn giờ theo nhịp điệu của bản nhạc techno sôi động trong nền, có nghĩa là khi bạn khóa mục tiêu và bắn, các phát bắn của bạn cũng sẽ được bắn ra theo nhịp. Tuy nhiên, nó không hẳn là một game nhịp điệu, bởi vì bạn vẫn có thể chơi nó ngay cả khi không nghe thấy nhạc. Mục đích của Rez là tạo ra một loại cảm giác gọi là synesthesia (cảm giác kèm). Đó là lý do tại sao trò chơi cũng nhấn mạnh vào phản hồi rung, để mang lại cho bạn một cú “kick” mạnh mẽ mỗi khi bắn. Chơi Rez giống như chơi Space Invaders trong một chiếc ô tô với nhạc bass cực mạnh được bật hết cỡ.

7. Mother 3

Tấn Công Theo Nhịp Điệu

Chiến đấu với Lord Passion trong Mother 3 sử dụng cơ chế nhịp điệuChiến đấu với Lord Passion trong Mother 3 sử dụng cơ chế nhịp điệu

Mother 3 có nhiều điểm tương đồng với Earthbound về hệ thống chiến đấu, từ cách HP giảm dần đến cách bố trí menu. Tuy nhiên, một điểm khác biệt lớn là hệ thống Sound Battle (Chiến đấu Âm thanh). Bất cứ khi nào một thành viên trong nhóm của bạn sử dụng đòn tấn công cơ bản, bạn có thể nhấn nút A đúng theo nhịp điệu của nhạc nền để tiếp tục tung ra các đòn đánh liên tiếp, tối đa lên đến 16 đòn. Mỗi kẻ thù trong game, bao gồm cả boss, đều có nhạc nền độc đáo riêng, điều đó có nghĩa là bạn cần phải học thuộc các tiết tấu cho tất cả chúng. Nếu bạn không thể phân biệt được nhịp điệu, việc khiến kẻ thù ngủ thiếp đi sẽ cho phép bạn nghe thấy “nhịp tim” của chúng, tức là nhịp điệu của bản nhạc. Không có lý do cụ thể nào trong vũ trụ game giải thích cho sự tồn tại của hệ thống này; đây không phải là một trò chơi có chủ đề âm nhạc. Tuy nhiên, đó chính xác là kiểu kỳ quặc mà series này thích thú, vì vậy điều đó hoàn toàn ổn.

6. Everhood

Những Nốt Nhạc Rực Lửa Dưới Chân

Đối mặt với Rasta Beast trong trận chiến nhịp điệu của EverhoodĐối mặt với Rasta Beast trong trận chiến nhịp điệu của Everhood

Khi Everhood lần đầu ra mắt, nhiều người đã ví nó như sự kết hợp giữa Undertale và Guitar Hero. Đây là một mô tả khá chính xác, vì hệ thống chiến đấu của game có cùng sự nhấn mạnh vào việc né tránh và luồn lách, nhưng với điểm nhấn bổ sung là các đòn tấn công bạn đang né tránh được đồng bộ hóa với bản nhạc nền. Trong mỗi cuộc chạm trán chiến đấu trong Everhood, đối thủ của bạn sẽ nhanh chóng phóng các viên đạn màu sắc qua nhiều làn dọc. Ít nhất là trong phần đầu của trò chơi, bạn không có cách nào để phản công, vì vậy lựa chọn duy nhất của bạn là nhảy qua chúng hoặc đơn giản là bước sang một bên để tránh. Nó không hẳn là bạn đang theo dõi bản nhạc mà là bạn đang cố gắng di chuyển ngược lại nó, tìm ra nhịp điệu của riêng mình để không bị đặt vào tình thế nguy hiểm. Trong phần thứ hai của trò chơi, bạn có được khả năng “bắt” các đòn tấn công, và bằng cách bắt đủ số lượng cùng màu, bạn có thể tung ra đòn tấn công của riêng mình. Điều này có nghĩa là đôi khi bạn cần phải đặt mình vào làn đạn, nhưng sau đó lại tiếp tục né tránh cho đến khi màu bạn cần xuất hiện trở lại.

5. The Legend Of Zelda: Ocarina Of Time

Âm Nhạc Lay Chuyển Thế Giới

Link học cách chơi nhạc Zelda's Lullaby trên cây OcarinaLink học cách chơi nhạc Zelda's Lullaby trên cây Ocarina

Link luôn có một năng khiếu âm nhạc nhất định trong suốt series Legend of Zelda, với niềm yêu thích đặc biệt dành cho các nhạc cụ hơi bằng gỗ như sáo. Năng lực âm nhạc của Link trở nên rõ ràng hơn trong The Legend of Zelda: Ocarina of Time, lý do cho điều này hẳn đã quá rõ ràng ngay trong tiêu đề. Ban đầu với cây Ocarina Tiên được Saria cho mượn và sau đó là cây Ocarina Thời Gian cùng tên, Link có thể chơi nhiều giai điệu ngắn khác nhau để tác động đến thế giới xung quanh. Một số bài hát này có ứng dụng tương đối đơn giản, chẳng hạn như chơi Epona’s Song để gọi ngựa của Link. Tuy nhiên, những bài khác lại có các đặc tính siêu nhiên hoàn toàn, chẳng hạn như Sun’s Song thay đổi thời gian trong ngày hoặc Song of Storms tạo ra một cơn mưa bão. Sau khi Link lấy được Master Sword và phiêu lưu đến tương lai, Sheik bắt đầu dạy anh các Warp Songs (Bài hát Dịch chuyển) cho từng ngôi đền nguyên tố. Điều này giúp việc di chuyển khắp Hyrule trở nên dễ dàng hơn nhiều, nếu bạn không ngại thỉnh thoảng phải chạy bộ từ một ngôi đền trở về khu dân cư.

4. Hi-Fi Rush

Nhịp Điệu Gia Tăng Sức Mạnh

Nhân vật Chai tung chiêu tấn công mạnh mẽ trong Hi-Fi RushNhân vật Chai tung chiêu tấn công mạnh mẽ trong Hi-Fi Rush

Trong Hi-Fi Rush, những khả năng mới mà nhân vật chính Chai có được khiến chuyển động của thế giới và mọi người trong đó đồng bộ theo nhịp điệu của máy nghe nhạc trong lồng ngực anh ấy. Bằng cách nào ư? Tôi không biết, có thể là điện từ trường hay gì đó, đừng quá bận tâm về nó. Như phần hướng dẫn của game giải thích, cả đòn tấn công của Chai và kẻ thù của anh ấy sẽ luôn tung ra theo nhịp. Ngay cả khi bạn không nhấn nút tấn công đúng nhịp, chúng sẽ chỉ xuất hiện ở nhịp tiếp theo. Tuy nhiên, nếu bạn đồng bộ với nhịp điệu, các đòn tấn công của bạn sẽ gây nhiều sát thương hơn, cũng như tăng điểm số của bạn. Chỉ theo nhịp thôi là chưa đủ. Đây là một game hành động nhân vật đúng nghĩa, có nghĩa là bạn cần phải nhận thức được môi trường xung quanh, né tránh và đỡ đòn các đòn tấn công sắp tới của kẻ thù, và đôi khi thay đổi chiến lược của mình. Một số con trùm sẽ không để bạn tấn công liên tục vào chúng, dù có theo nhịp hay không.

3. No Straight Roads

Né Tránh Theo Nhịp Điệu

May và Zuke đối đầu với Yinu trong trận chiến âm nhạc của No Straight RoadsMay và Zuke đối đầu với Yinu trong trận chiến âm nhạc của No Straight Roads

Một phần của chủ đề bao quát trong No Straight Roads là phá vỡ một xã hội trật tự được xây dựng xung quanh nhạc EDM bằng cuộc nổi loạn dữ dội của rock n’ roll. Phù hợp với điều này, tất cả kẻ thù và trùm phần lớn bị giới hạn trong việc tuân theo bản nhạc nền, nhưng bạn thì không. Tinh thần của rock không tuân theo nhịp trống của ai khác ngoài chính nó. Gần như mọi đòn tấn công được tung ra trong các trận đấu trùm lớn của game sẽ được báo hiệu trước và tung ra đúng theo nhịp của bản nhạc. Thời điểm duy nhất bạn cần tuân theo nhịp là khi bạn đang cố gắng đỡ đòn (parry) các đòn tấn công của chúng ngược lại. Ngược lại, bạn có thể tự do chạy quanh đấu trường theo ý muốn, tạo ra các tháp pháo bằng sức mạnh rock của mình và tung ra các chuỗi combo. Một số đòn tấn công của bạn, đặc biệt là các đường trống của Zuke, cần một chút nhịp điệu cơ bản, nhưng chúng không nhất thiết phải tuân theo nhịp điệu của nhạc nền.

2. Crypt Of The NecroDancer

Vũ Điệu Chết Chóc Trong Hầm Ngục

Chiến đấu với boss Coral Riff theo nhịp điệu trong Crypt of the NecroDancerChiến đấu với boss Coral Riff theo nhịp điệu trong Crypt of the NecroDancer

Bạn đã bao giờ thực sự nhập tâm vào một lượt chơi của một game roguelike như Binding of Isaac, và mọi thứ dường như bắt đầu đi vào một khuôn mẫu chưa? Bạn có thể thấy kẻ thù đang đi đâu, theo dõi quỹ đạo của các đòn tấn công, biết chính xác khi nào nên sử dụng một vật phẩm, v.v. Nếu bạn tự tin vào khả năng duy trì trạng thái đó, bạn có thể sẽ chơi giỏi Crypt of the NecroDancer. Crypt of the NecroDancer chia sẻ rất nhiều DNA roguelike phổ biến đó, yêu cầu bạn đi qua các hầm ngục lớn, được tạo ngẫu nhiên đầy quái vật. Tuy nhiên, cả chuyển động và hành động của bạn và quái vật đều phải diễn ra theo nhịp điệu mới có tác dụng. Nếu bạn cố gắng di chuyển lệch nhịp, bạn sẽ bị khựng lại, tạo cơ hội hoàn hảo cho kẻ thù tấn công bạn. Trò chơi này đòi hỏi bạn không chỉ phải tiếp thu guồng quay roguelike thông thường đó, mà còn phải cân bằng điều đó với một bản nhạc nền liên tục phát triển. Hy vọng bạn giỏi xử lý song song nhiều việc.

1. Metal: Hellsinger

Địa Ngục Đón Nhận Metal Một Cách Nghiêm Túc

Bắn hạ lũ quỷ theo nhịp điệu metal trong Metal HellsingerBắn hạ lũ quỷ theo nhịp điệu metal trong Metal Hellsinger

Khi bạn chơi một game bắn súng đấu trường tốc độ cao như Doom Eternal, nó giống như một “điệu nhảy” theo đúng nghĩa của nó. Nhảy, bắn và xé xác kẻ thù hòa quyện vào nhau thành một vũ điệu tàn sát. Tất cả những gì nó thực sự cần là một bản nhạc nền, và đó là một màn trình diễn đầy đủ của “Bạo lực: Vở Nhạc Kịch”. Đó chính xác là những gì Metal: Hellsinger mang lại. Vòng lặp gameplay cốt lõi của Metal: Hellsinger gần như giống hệt với các game Doom hiện đại. Bạn vào một đấu trường lớn, một đám quỷ xấu xí xuất hiện trong đó, và bạn khiến chúng chết bằng súng và kiếm. Sự khác biệt là, bằng cách tuân theo nhịp điệu của nhạc nền, khả năng của bạn trở nên mạnh mẽ hơn. Miễn là bạn bám sát nhịp điệu, bạn sẽ nạp đạn nhanh hơn, di chuyển nhanh hơn và có quyền truy cập nhất quán hơn vào các đòn tấn công tối thượng mạnh mẽ. Tất nhiên, bạn không thể chỉ đứng đó và bắn; giống như trong Doom, bạn cần phải tiếp tục di chuyển và né tránh, nếu không bạn sẽ biến thành một miếng phô mai Thụy Sĩ.

Hy vọng danh sách này đã mang đến cho bạn cái nhìn thú vị về cách âm nhạc có thể được tích hợp sâu sắc vào cơ chế gameplay, tạo ra những trải nghiệm độc đáo và đáng nhớ. Bạn đã thử qua những tựa game nào trong đây? Hãy chia sẻ cảm nhận của bạn về chúng ở phần bình luận bên dưới nhé! Đừng quên theo dõi Minigame.net để cập nhật những tin tức và bài viết hấp dẫn khác về thế giới game.

Related Articles

Back to top button